Grand Piano - Crítica

Quick fingers

Grand Piano es una película española con elenco estadounidense bajo la dirección de un Eugenio Mira que intenta resaltar tintes de intriga y de thriller como los elementos más incitantes al nervio. Provocar estrés y exasperación en el espectador es el desafío principal, algo que en el tráiler del film se presume de una forma y en el desarrollo de la proyección se termina sintiendo a otra escala, por supuesto menor.

Tom Selznick (Elijah Wood) es un joven pianista, el más destacado de su generación. La velocidad con la que sus ágiles dedos se posan sobre las teclas es admirable, pero lógicamente todo gran maestro suele tener una contra o suceso atormentador en su haber. Tom regresa a “las pistas” y el temor lo invade. No quiere decepcionar a su público ni a sí mismo. Una vez en el escenario y comenzando a tocar, entre las partituras encuentra una nota que lo amenaza de muerte si se equivoca en un solo compás.

La cinta porta una fotografía realmente impecable, excelsa y una ambientación oscura y sugerente como deben tener las narraciones que se encuadran dentro de este rubro. Como era de preverse, la música también tiene su rol relevante y colabora al momento de sumar unos puntos a favor. Técnicamente no hay nada que reprocharle; el problema lo hallamos cuando nos remitimos a las determinaciones que conlleva la historia.

Hay instancias, quizás de no tan mayúscula importancia, que no fueron debidamente estudiadas. Probablemente quienes estén familiarizados con la profesión de nuestro protagonista adviertan que es raro no probar el piano antes de iniciar el espectáculo o bien que extrañamente los pedales no son utilizados por Tom. Más allá de detalles menores, es cuestionable el nivel de concentración y eficiencia de Selznick para no confundirse mientras conversa y es intimidado constantemente por su acechador.

Grand Piano es entretenida. Vale remarcar que su escasa duración (80’, aproximadamente) es un acierto. En este aspecto y en cuanto al que se vale del uso de básicamente un solo escenario para la exposición de los hechos encontramos una similitud con Phone Booth, de Joel Schumacher. La diferencia, amplia por cierto, radica en el grado de tensión asfixiante que ocasiona la protagonizada por Colin Farrell respecto de la incompleta rigidez que acarrea la dirigida por Mira.

La película funciona como mero ejercicio de esparcimiento y distracción, más allá de resoluciones que, de tan discutibles, ponen en duda la aceptación de determinados inverosímiles que se pasan por alto en productos de mejor performance.

LO MEJOR: ambientación, fotografía y música. Dura poco. Mantiene, de a ratos, ciertos aires de intriga.

LO PEOR: situaciones de poca credibilidad. Le falta la tensión que requiere este tipo de género.

PUNTAJE: 6