domingo, 23 de diciembre de 2012

El Hobbit: Un viaje inesperado - Crítica



Quizás nos encontremos con opiniones muy diversas en donde los grises escaseen, y esto radica en la defensa del film por parte de aquellos seguidores de la trilogía y en quienes no comulgan con el género fantástico.
El Hobbit tiene la particularidad de ofrecernos arte y estética visual inmersos en una aventura muy agradable (sobre todo cuando la dinámica toma protagonismo) y bien llevada a cabo. No se le puede reprochar absolutamente nada desde el aspecto técnico, dado la minuciosidad de Peter Jackson en la forma de rodar la cinta. Ahora, si nos remontamos a lo que se aguardaba, el film cumple con la expectativa generada, con justeza, pero no traspasa esa barrera para trascender aún más y provocar una sorpresa mayor en el espectador.
A El Hobbit le sobran unos cuantos minutos que se podrían haber erradicado sin ningún problema, lo que hubiese amenizando la historia algo más. La cena en casa de Bilbo Bolsón tiene algunas secuencias que se podrían haber suprimido y dos momentos musicales (?) que se asemejan más a una película de Disney que a cualquier otra de este género y temática.
La escena que abre un diálogo entre Gandalf y Saruman actúa como un potente somnífero en el espectador y probablemente sea uno de los pasajes más densos del relato. Fuera de estas pequeñas generalidades que hacen a la parte negativa, el film desborda de momentos en donde la aventura se manifiesta a escalas brillantes desde la tensión y enfrentamientos más que interesantes.
La aparición de Gollum acrecienta el interés y cambia la postura, es que cada participación de este particular personaje resulta agradable, divertida y adictiva, si se quiere, para la vista del público.
En líneas generales y en breves conclusiones, El Hobbit, sin superar a cualquiera de las partes anteriores de la trilogía El Señor de los Anillos, cumple con la expectativa, entretiene más de lo que aburre y sorprende desde el punto de visto técnico, dado la majestuosidad y ostentosidad aplicada en dicho aspecto.

LO MEJOR: la resolución estética – visual, impecable. Gollum, los momentos de aventura, la ambientación.
LO PEOR: sobran minutos, ciertos pasajes exceden lo denso.
PUNTAJE: 6,5 

domingo, 30 de septiembre de 2012

Luces rojas - Crítica




Tras la atrapante Buried (Enterrado), el joven director Rodrigo Cortés nos presenta Luces rojas, con un elenco de alto vuelo.
El film narra la historia de Margaret Matheson (Sigourney Weaver) y su ayudante Tom Buckley (Cillian Murphy) como investigadores que estudian todo tipo de sucesos paranormales con la intención de demostrar su origen fraudulento. La llegada a la ciudad del psíquico más importante de todos los tiempos, Simon Silver (Robert de Niro), pone en tensión el escepticismo de la doctora Matheson cuando comienzan a darse una serie de sucesos sin explicación lógica.
Prolija, con buenas escenas y un casi continuo suspenso, Luces rojas resulta un producto atractivo para la vista. La historia, si bien no está mal llevada, no aprovecha al 100% el tema central de la cinta en sí. Se le podría haber sacado mucho más jugo, más aún contando con un elenco de tamaña categoría. Con un ritmo adecuado pero lejos de atraparnos en un nido de tensión constante, el film es entretenido e interesante. Lo destacable es que la intriga permanecerá desde el minuto uno hasta la última escena, siendo este un factor que nos obliga a mantenernos bien atentos a cada movimiento.
La dirección de fotografía, la producción, y la música son excelentes y le dan mucha prestancia a una película efectiva, digna de ver pero que no trasciende más allá de eso. El desenlace quizás sea uno de los puntos más fuertes, el cual nos permite redondear la nota final unos puntos arriba.

Puntaje de Editor: 6.80